解读佛山陶艺文化：陶艺连六代 匠心不移代代新

当今广东石湾陶艺界，出自陶瓷世家的“陶二代”“陶三代”不在少数，他们身上寄托着父辈的期望，也聚集了旁人审视的眼光，既有学艺上的便利，也承载着家族盛名之下的压力。刘胜记是始于清代末期的石湾陶艺重要世家，至今已传承至六代。近期，记者来到“95后”陶艺家刘梓洋的工作室，他正在为一尊龙年生肖陶塑修整细节。随后，他放下工作，和我们聊起了他留学归来后的六年从业经历，以及对陶艺传承的感想。

学艺路上有便利也有压力

“刘胜记”的创始人刘辉胜以制作山公起家，行业美誉其“山公王”，刘辉胜之子刘佐潮开创了市井人物题材陶塑作品先河……百年历史中，“刘胜记”经五代人的耕耘，成为石湾地区人们津津乐道的陶艺世家。

刘梓洋从小将泥巴和陶塑工具当成玩具。他的爷爷是石湾陶艺泰斗级人物、中国工艺美术大师刘泽棉，父亲刘兆津是广东省工艺美术大师。小时候，他的爸爸常把他带到爷爷的工作室，看着爷爷和爸爸天天做陶，“爷爷在石湾，几乎无人不识。小时候，他常鼓励我，长大以后，要传承好刘胜记品牌，延续家族的使命……当时我感到很有压力，因为家族前五代人都很优秀，让我达到他们的水平，是一件多难的事……”

随着年龄的增长，已经上高中的刘梓洋，看到爷爷、爸爸每天伏在工作台上做陶，他们最大的爱好就是做陶，“虽然他们没有要求我以后向陶艺方向发展，但如果我放弃，将是一件多么可惜的事……”刘梓洋回忆道。

于是，他对陶塑的了解和热爱与日俱增。高三时，他萌生想法“我想要更多维、更立体地了解陶艺创作。”基于这个目标，高中毕业后他前往牛津布鲁克斯大学新加坡分校学习三维设计专业。期间，他不断思考， 认为传统文化要创新，不仅仅体现在作品题材上，还要体现在创作手段上，例如利用专业背景，把3d打印技术与传统陶瓷工艺结合等，传统产业加入现代科技，减少人力成本，让生产效率进一步提高。

他的作品《丰衣足食》表现了一个小白鼠“站”在米袋上。细看“米袋”，你会发现米袋的纹路清晰，每个凸点都很立体、均匀。“你看，布袋的纹理就是先用3D技术打印出来，通过翻模再用泥印出来的，这种技术会将细节做得栩栩如生，更有看点。”刘梓洋告诉记者。

一脉相承同时要有自己风格

大学毕业后，刘梓洋曾做过半年时间的平面设计工作。2017年下半年，他坚定地回到父亲的工作室。正式上班的第一天，刘兆津告诉儿子：“真正传承陶艺，是一辈子的事，不能光学习前辈的技艺，更重要是有自己独到的见解和追求。 ”

在父亲的指导下，经过六年的刻苦训练，刘梓洋的创作能力有了很大的进步，负责监督工坊内部的产品生产以及开拓市场等。2018年，他前往广州美术学院雕塑高修班进修一年，加强陶塑雕塑知识理论，以便更好地提升雕塑手法。自2018年起，刘梓洋多件代表作获奖，如《吉祥如意》《天真无邪》《驯狮罗汉》均获得“佛山工艺美术精品展”金奖。

今年，不少陶艺家将龙年生肖陶艺做得传神、逼真，刘梓洋的多款龙仔用艺术减法的方式，塑造出不怒自威的龙仔形象。“我经过无数次的反复构思、画图、设计、制作等多道工序，才呈现出今天这样完整的龙型陶塑，光泥稿就做了几个造型的版本”。刘梓洋表示，这是一件他比较满意的作品，这尊龙的造型有古代石雕的韵味，威猛霸气，正气十足，体现出当代中国人民的自信、勇气和力量，虎啸龙吟般向世界发出中华民族的雄强之音。

对于刘梓洋这个阶段的作品，他认为，其作品受到石湾陶传统风格的影响，以年轻人的视角把人物或动物题材做得通俗化、生活化，这种韵味特别容易打动人;留学的经历，让他掌握了很多创新手法，比如进行文创、跨界等多面的融合，这是最好的石湾陶艺的传承。

责任编辑：陈赞亮