第二届永庆坊表演艺术月启动

中国报道讯(陈赞亮 报道) 文化产业和旅游产业密不可分，要坚持以文塑旅、以旅彰文，推动文化和旅游融合发展，让人们在领略自然之美中感悟文化之美、陶冶心灵之美。

为了擦亮“最广州”历史文化街区名片，提升永庆坊国家旅游休闲街区品质，全力推进岭南文化中心核心区建设，高标准深耕荔湾文商旅活力区。2023年6月8日，由中共广州市荔湾区委宣传部作为指导单位，广州市荔湾区文化广电旅游体育局主办，永庆坊、粤剧艺术博物馆、广州大剧院联合承办的第二届永庆坊表演艺术月正式揭开帷幕。

活动现场。（蔺红柳 摄）

城市是一个民族文化和情感记忆的载体，历史文化是城市魅力之关键。今年，表演艺术月再度回归永庆坊街区舞台，以历史街区、传统风貌建筑、岭南文化、非遗技艺为元素，通过现代舞、粤剧嘉年华、戏剧嘉年华及装置艺术、影像空间等多种形式汇聚街区，突破空间局限和舞台边界，面向全国邀请超过30组艺术演出团队，带领市民共同进入这场沉浸式的艺术体验之旅，感受岭南文化特色、品格、魅力。

开拓认知，构造实验性舞台

各美其美，美人之美，美美与共，天下大同。文化的发展离不开不同地方、不同文明的交流互鉴、取长补短。在文旅融合不断深化的当下，越来越多的群众频繁走进文化景区和文化场所，参与非遗传承和文化传播，旅游的需求也从“看热闹”向“品文化”转变。

“注重文明传承、文化延续，让城市留下记忆，让人们记住乡愁。”从2020年起，永庆坊持续以“文化艺术新高地”为导向，引入国内外的文化演出资源和策划艺术展览活动，通过更多当代的、具有实验性的文化艺术活动为传统文化和在地文化实现破圈。2022年举办首届表演艺术月，尝试让更多青年艺术团队以老街作为舞台来创作，将舞蹈、粤剧和戏剧三大主题在一个月内密集呈现，让艺术走进老城生活，让街区充满新生活力。奋力实现老城市新活力，荔湾一直在行动。

文化兴则国运兴，文化强则国家强。文化产业的健康蓬勃发展，是繁荣文化事业、坚定文化自信的有力支撑。第二届永庆坊表演艺术月将以“边界之间”为题，延续让艺术走进生活的初衷，着眼创造一个开放且具实验性的环境舞台，再次将舞蹈、粤剧和戏剧三大元素进行文艺创作，将传统与现代有机融合，创新运用新的技术、新的手段，在古今交融的公共街区中，用表演艺术串联起空间、视听、肢体同频共振的沉浸式体验，通过演绎不同的主题和风格，打开规则与概念之外的观感维度，引领市民以更自由无拘的感性共鸣，开拓自身认知的边界。从而探讨艺术介入和城市文化的互动关系，探索创作的更多可能。

殷殷嘱托，消融隔阂与界限

城市文化的传承与发扬，既在高雅的艺术殿堂内，也在市井的烟火气中;既依靠文艺工作者的创作引领，也走进在每一位市民的生活中。

过去与现在、生活与艺术、社区与街区、自我与他者……许多的边界在约定俗成的认知中默默形成，限制着人们的脚步。突破局限，在边界之外寻找和探索更多可能，是本届主题赋予的核心灵魂。

文化能够连接心灵，艺术可以沟通世界。「边界之间」现代舞板块由舞台经验丰富的李智雯担任策划人及导演。板块策划人特邀三组著名现代舞艺术家及团队——被誉为中国现代舞之父的曹诚渊先生与其创立的雷动天下现代舞团、北京9当代舞团、一鸣“京”人舞蹈工作室，在永庆坊街区范围内围绕“边界之间”概念进行演绎与创造。

同时，亦邀请到本土纸艺艺术家温绮雯共同参与，利用纸的柔韧与可塑性，将广州随城市发展不断拓宽地域边界的地理脉络，结合各种富有趣味性生物形态进行结构重组，在街区的不同角落以艺术装置呈现，向往来观众展示城市活力不息、不断迭代腾飞的希望之姿。

文明因多样而交流，因交流而互鉴，因互鉴而发展。本次现代舞板块增设影像艺术空间，邀请中国舞蹈家协会共同呈现由24部现代舞影像作品组成的“培青影展”，以舞蹈激发观者去思考如何自我突破、如何消融生命里各种隔阂与界限。

动与静的表达，都不是单纯的作品再现，而是艺术家们因应在地的建筑、风景与人文，创造出的独一无二的演绎。策划人希望呈现的，不只是把艺术“放置”在社区公共空间，而是将艺术的种子“种植”到永庆坊之中，滋养出有温度的情感、思考与再创造。

边界消融，拉近传统艺术与生活的距离

南国红豆，粤韵悠悠。当粤剧演员行走于繁华闹市中心的园林山水间，岭南传统文化展现出无限的生机和活力……

岭南文化是中华文化的重要支脉，是中华优秀传统文化中最具特色和活力的地域文化之一。近年来，荔湾区不断加强非物质文化遗产保护传承工作，成功创建省级粤剧粤曲文化生态保护实验区，越来越多的市民关注并参与到粤剧文化的传承和保育工作中来。

「粤剧嘉年华」作为粤剧艺术博物馆年度文化品牌盛事，吸引了大批粤剧文化爱好者的关注，既有原汁原味的粤剧剧场演出，也致力于让传统文化以新形态新体验出现在大众的视野里，融合了传统艺术与现代表达的边界，通过活动拉近空间与人、生活与艺术、人与人的距离。

本届「粤剧嘉年华」将由粤剧艺术博物馆联合永庆坊，邀请专业艺术团、高校艺术团共同呈现，创新性的打破舞台局限，以园景环境全新创排一场大型的粤剧沉浸式环境剧场，从6月8日起开放三场夜间限时体验。

在古典与现代兼容并蓄的景观里，取粤剧传统曲目故事，在园林实景中设置不同人物故事场景，在游走的过程中，聆听音乐，沉浸式观看粤剧，探究园林艺术空间，从“形、声、闻、味、触”全方位带来美好的观演感受，是集多种艺术于一体的沉浸式体验，以新旧交融的方式传递粤剧文化，让更多人感受粤剧的魅力。

非遗是文化多样性的重要体现，很多人正是因为文化的多样与差异，着迷于各地多姿多彩的非物质文化遗产，才有了旅游的需求。旅游的发展也为非遗的传播拓宽了渠道、插上了翅膀。除大型园景粤剧沉浸剧场外，从6月8日起，在粤剧艺术博物馆、永庆坊街区五天、月亮桥等环境空间中，陆续开展粤剧折子戏快闪演出、粤剧精品剧场、以及粤剧文化体验课堂，让市民从多维度全方位领略广东大戏——粤剧的大美。

戏剧无界，青年力量再回归

持续的城市文化活力激发，离不开市民的生活场景营造与日常体验。活力的根源在于城市的记忆与情感，在于市民生活中愉悦的人文体验，满足人们美好生活的向往，能够触发共情，带来获得感、认同感。

万众期待的戏剧板块同样在六月回归西关老街。作为广州艺术季重要一环的「戏剧嘉年华」，将于6月19及25日期间在永庆坊及粤剧艺术博物馆户外场地免费呈现。

知古鉴今，继往开来。历史充分证明，只要坚持兼容并蓄、开放包容，人类文明就能不断发展繁荣。为扶持青年戏剧新兴力量，推进新时代文旅融合深度发展，打造文化旅游新地标，今年邀请更多戏剧力量参与其中,包括广州大剧院XOFUNTHEATER少儿实验剧团、空壳戏剧工作室、生白剧场、吾见实验公司、广州新华学院分身剧社等,打破年龄边界，展现舞台艺术作品的无限魅力。少年强则国强，2023年戏剧嘉年华广州大剧院XOFUNTHEATER少儿实验剧团首次亮相。

打破边界,对话戏剧。戏剧嘉年华将再次以街区为舞台带着对本土文化身份的思考和对创新性发展的探索,让艺术作品融入到生活之中,献上年轻人奇思妙想的全新视角，让市民近距离感受原创戏剧新能量，开拓优质文化生活圈。

突破空间界限，让艺术融入生活。第二届表演艺术月的再度回归，让新旧文化交融碰撞，赋予街区更多的新鲜活力。作为荔湾区文化活动盛事，表演艺术月将全面打响荔湾岭南文化品牌，推进文化资源优势向发展优势转变，探索更多可能。

责任编辑：陈顺盛